SEGUNDO CONGRESO LATINOAMERICANO DE POESÍA

"LA POESÍA COMO BANDERA" 

Fundación de Poetas           

Sede:  Pcia. de Misiones. Ciudad de Aristóbulo del Valle

ARGENTINA

CARTA DE MAR DEL PLATA.
      Con motivo de la realización del Segundo Congreso Latinoamericano de Poesía, se detalla a continuación la Carta de Mar del Plata, presentada en el marco de la primera edición de este emprendimiento.
 
          Generalidades.
 
1- La Poesía no es una más de las artes: es la madre y el motor de todas las artes.
2- La Poesía es la hija contestataria del lenguaje, su única posibilidad de crecimiento y recuperación.
3- Nacida de la acción no sólo la expresa sino que la potencia; por lo tanto ninguina actividad es ajena a su devenir.
4- El medio sufrirá la influencia de la acción poética y ésta, a su vez, sufrirá la influencia del medio en una espiral dialéctica irrefrenable.
5- Los poetas, originadores y transmisores de la acción poética, son responsables del desarrollo histórico de dichas acciones.
6- Los poetas son los voceros de los mitos fundacionales.
7- La Fundación de Poetas, con Sede Central en la ciudad de Mar del Plata, se constituye en la primera organización artística nacional con el propósito de crear un Movimiento Latinoamericano que nuclee a los protagonistas, discuta los principios y defina los alcances de la transformación.
8- Nuestro deber es la memoria.
 
Estado crítico de las Artes.
 
1- Las artes están en coma. El discurso cretinizante del mercado -inoculasdo a través de los medios de comunicación de manera insidiosa y pertinaz- las ha llevado a un punto de difícil retorno.
2- La mayoría de los artistas, inconscientes de su capacidad transformadora, sucumben ante las dádivas corporativas convirtiéndose, en el mejor de los casos, en meros comerciantes de sus productos.
3- La administración pública, incapaz de encontrar soluciones a peroblemáticas que considera de mayor inportancia, desestima la capacidad generadora de las artes condenándolas a su expresión vaciada y mínima de espectáculo y entretenimiento.
 
4- La administración privada sólo fomenta las expresiones artísticas más anodinas y, fiel a sus intereses privativos, pasibles de constituir una inversión rentable.
 
5- El discurso artístico actual divorciado de la realidad (realidad o actualidad) y de la gente. Ya no se trata, como en el pasado, de la incomprensión del público frente a determinada vanguardia estética sino de un claro desinterés por lo genuinamente artístico en general.
 
6- El desgaste provocado por la simplificación sin fundamento por un lado, y la complejización teorético academicista de la crítica sin objeto por el otro, de la naturaleza del arte, conduce a un callejón sin salida aparente en la que gran parte de los creadores dan vueltas en círculo.
 
7- La incomprensión de los principios y fundamentos de cada indisciplina artística, la transgresión por la transgresión misma, desconociendo aquello que se pretende transgredir, llevan a la falta de sentido existencial y artístico de protagonistas y operadores.
 
8- El acto reflejo de copiar las manifestaciones culturales de sociedades desarrolladas, anula y vicia cualquier acto creativo impidiendo la verdadera dimensión del arte que es la consolidación de la identidad tribal.
 
Puntos de doctrina.
 
1- El caos descrito puede organizarse y convertirse en un inmenso potencial de recursos.
 
2- Para la consecución de estos fines transformadores, es necesaria la concurrencia de tres factores interrelacionados e interdependientes, a saber: conciencia, método y disciplina.
 
3- La conciencia debe de ser tal que permita accionar en el desarrollo individual y colectivo, así como también en la síntesis de propuestas creativas en lo personal y en lo social.
 
4- Por ser todo lenguaje vehículo de comunicación, no existe la posibilidad de crecimiento que no atienda la función social del arte.
 
5- El método es la serie de pasos óptimos y necesarios para la realización de cualquier fin.
 
6- La disciplina es la canalización sostenida de la voluntad en el tiempo, en armonía con la creación y la proyección artísticas.
 
7- La comprensión, interpretación y reflexión sobre los mecanismos creativos y sus derivaciones, no bastan por sí solas para alcanzar los objetivos propuestos.
 
8- La violencia de los intereses privados y políticos provoca la ruptura de la necesaria solidaridad de las asociaciones e individuos dedicados al quehacer cultural, cualquiera sea su naturaleza.
 
9- La fuga siempre es hacia adelante, en procura de una victoria desesperada: la Realidad.

 
                                 
                                   Fundación de Poetas,
                                       Sede Central,
                                       Mar del Plata,
                                              2005